Transcripción audio entrevista Casa de
las Juventudes el 11 de Junio de 2010, una semana antes del lanzamiento del
Standard Handbook.
Seguimos en tu Quito Parlante, el
programa de la Casa Metropolitana de las Juventudes por los 720 AM de Radio
Municipal. La Radio Pública del Distrito Metropolitano de Quito.
El jueves anterior vinieron los chicos de
una muy buena banda de músicos y grabaron su primer disco. Uno de ellos
pertenece a la Casa Metro, igual que nosotros y forma parte de la banda Queen
Size Bed, que en español significa Cama Tamaño Reina.
Dani y Fer conversaron con ellos y antes
de escuchar la entrevista vamos a escuchar una canción de estos chicos.
(TEJAS)
E: Hola chicos, buenas tardes, muchas
gracias por acompañarnos y hacernos participar de este evento súper
especial. Antes de comenzar por qué no
se presentan y nos cuentan quienes son.
S: Somos la banda Queen Size Bed, yo soy
Santiago- y yo soy Álvaro.
E: Ahora cuéntennos estudian, trabajan, o
solo se dedican a la banda, a la producción de su disco.
S: Nosotros somos artistas, entonces
tenemos otros proyectos, pero todos están dentro del arte.
E: Bueno y por qué se llama así la banda?
S: Es un nombre que se me ocurrió a mí
hace cinco años, cuando estaba en Estados Unidos y un día pensé en esta frase,
en esta combinación de palabras que me pareció muy curiosa y novedosa. Entonces
dije, ese debería ser el nombre de mi banda.
E: Cómo surgió la idea de los tres de
formar una banda?
A: Bueno, primero, Santiago es el
compositor, entonces él ya tenía el proyecto listo. Todos los instrumentos ya
pensados. Las melodías y las letras listas. Después se juntó con nosotros dos.
Carlos, que es nuestro primo mayor que nosotros. Yo soy hermano de Santiago.
Nos pusimos a ensayar como dos meses, montando ya sus ideas y logramos montar
un disco de ocho temas.
E: Hace cuanto tiempo tocan juntos?
S: Hace dos años, que ya estamos tocando los tres.
E: A qué artistas les gustaría conocer
más adelante?
S: A Café Tacvba.
A: Sí sería interesante conocer a Café
Tacvba.
E: De qué grupos son fanáticos?
A: Yo me voy más por la salsa. Me gusta
Rubén Blades, que vino recién.
E: En serio? Ya somos dos.
S: Y a mí me gusta mucho Radiohead.
E: Existen roces al momento de elegir o
hacer música? De hacer sus canciones, de hacer las letras de sus canciones?
A: Bueno sí. Carlos y Santiago tienen un
carácter bastante fuerte. Entonces, a veces, se tienen roces, pero siempre se
logra después la tranquilidad y se llega a un acuerdo de cuál es la mejor idea.
E: Qué música les inspira y qué música
les saca de quicio?
S: Es interesante eso de la música que te
saca de quicio porque haciendo música uno aprende a apreciar mucho más los
diferentes tipos, los diferentes géneros. Entonces creo que cambia la visión,
porque tienen más solidaridad, más aprecio del trabajo de cualquier otro
músico, pero digamos que sí hay cosas que son favoritas. A mí siempre me ha
gustado el rock, más que nada. Entonces yo prefiero rockear.
A: Buena pregunta la que te saca de
quicio. No sé que tipo de música. Quizá la que es ya demasiado estridente. El
rock ya un poco extremo, que se concentra más en hacer ruido. A pesar de que
ese es un criterio solo personal. No quiero juzgar qué música es mejor, qué
música es peor, para nada. De ahí mi música favorita está más conectada con
África, el Jazz, la Salsa. Esas cosas.
E: Qué les hace falta como banda para
sentirse realizados?
Ahurita nos gustaría tocar en el Quito
Fest. Entonces, yo les pregunté a los del Quito Fest qué hay que hacer para
tocar en el Quito Fest del 2011, porque el del 2010 ya está decidido. Me
dijeron que necesitemos mandar nuestro disco y probar que tenemos experiencia
para ver si podemos tocar en el Quito Fest del 2011.
E: Cómo equilibran su vida personal con
la vida artística?
A: Bueno eso es un tema bastante de
decisión. El decidir invertir el tiempo en el arte a veces te lo cuestionas,
pero cuando te gusta, el arte es trabajo, como cualquier otra cosa.
S: Exacto, entonces la vida personal, en
cualquier caso, de cualquier persona, tiene que comprometerse con su profesión.
En ese sentido comprometerse con el arte igual es que comprometerse con
cualquier otra profesión. Igual uno
tiene que darse tiempo para tener su novia, su familia, sus amigos. Aunque a
veces parece que en el camino este del arte uno puede pasarse todo el día solo
haciendo cosas de arte, pero como en cualquier otro trabajo, hay que darle el
tiempo a las personas.
E: Ahora quiero que cada uno se defina a
sí mismo.
A:
Me considero un joven en descubrimiento. Quizá un poco en etapa de
exploración. Es por eso que también me gusta el circo, la música, el teatro.
Entonces me siento portador del lenguaje. De cualquier lenguaje, sea visual,
musical, corporal. Por medio de eso
quiero expresar mis ideas, mis sentimientos.
S: En mi caso yo me describiría quizás
como un joven, pero como un joven más grande porque ya tengo 28 años entonces
creo que es otro momento de la juventud. A veces me pongo a pensar que sí
quisiera tener una familia, tener hijos. No sé, cuando tenga treinta años, un
hijo, no sé.
E: Qué lindo.
S: De ahí, creo que me ha tomado un
tiempo lograr el punto en el he dicho yo soy artista y en realidad esto es lo
que es mi trabajo y ahorita sí estos pudiendo decir que soy artista. Yo me
describiría como un artista joven que está peleando por encontrar la forma de
tener una vida feliz.
(AMANECER)
E: Bueno y dígannos qué clase de música
tocan?
S: El tipo de música que hacemos se
podría llamar rock indie. El rock indie es un movimiento a nivel mundial que
involucra propuestas de rock que son frescas. Este término no tiene que ser
leído de una manera literal, porque indie solo significa independiente, pero
hace referencia a un montón de gente que antes no era conocida, que ahora está
tratando de hacer música, de una manera imaginativa, creativa, dentro del rock,
pero experimentando también con otros géneros y que sí tiene en cierta forma un
poco de cosas en común. Es quizás un rock un chance más suave más fresco. Muy
divertido.
E: Su música es instrumental o con
letras?
A: Todos los temas tienen letra. Ese es
una de las cosas importantes de la banda. Se ha trabajado mucho. Santiago ha
sido el compositor de las letras junto con Carlos y es bueno saber que van más
allá de la palabra, juegan también con la poesía, van más allá.
E: Qué quieren comunicar con su música?
S: En este disco hay cuatro temas: el
amor, el universo, lo social y la locura.
E: Interesante.
S: Entonces queremos comunicar varias
ideas que tenemos sobre todos estos temas.
E: Cómo se llama su nuevo disco?
A: Es el primer disco, está recién
salidito del horno y se llama Standard Handbook for Secretaries.
S: Que significa Manual para Secretarios
y es un nombre que surgió al mismo tiempo que el nombre de la banda.
E: Su disco solo trae música en inglés o
también en español y en inglés?
S: De hecho es más en español que en
inglés. Podrías decir que el sesenta por ciento está en español y el cuarenta
por ciento está en inglés. Hay canciones que tienen la estrofa en inglés y el
coro en español, o que tienen la letra en español y alguna cosita en inglés.
E: De dónde salió la idea de hacer este
disco?
S: Yo estaba en Polonia hace tres años y
fui a ver una banda. Una banda indie, de dos hermanas, que se llama Coco Rosie.
Esta banda me gustó tanto que yo dije “hay que hacer un disco” porque la onda
de estas hermanas era tan fresca, tan divertida, tan rica, tan bacana. Pasamos
tan bien ahí que dije “esto también lo podemos hacer nosotros”. Entonces me
propuse volver al Ecuador y hacer un disco.
E: Tú viajas mucho?
S: Sí, he estado viajando.
E: Qué chévere. Cuál es el obstáculo más
grande que ha atravesado una banda?
A: La inversión que se hizo. Ese es el
obstáculo casi siempre en el arte. Conseguir los recursos.
E: Qué personas les han apoyado para este
proyecto?
S: La comunidad de artistas de Quito. Eso
es algo que sí hay que rescatar. Hay personas que están haciendo música, cine,
teatro. Se siente que somos personas que están caminando el mismo camino.
Entonces hay entusiasmo y ese entusiasmo es una ayuda súper grande. Por
ejemplo, el primer video que hicimos lo hizo un cineasta. Lo hicimos entre los
dos, yo y él, Juan Carlos Donoso. Él va a hacer una película que coescribimos.
Somos amigos. Hay gente que colabora. Él es una persona talentosa que nos ha
ayudado. En el segundo video también nos ayudó el Juan Carlos y una amiga que
se llama Susana Anda que también tenía una banda. Son personas que están ahí
acolitando.
E: Por parte de los empresarios y las
disqueras existe apoyo a propuestas como la suya?
A: La propuesta nuestra es ser
independientes. No tenemos todavía ningún contacto con una disquera. Todo ha
sido autogestionado, por la familia. Somos primos y hermanos. Eso es bueno.
E: Cuándo y en donde va a ser el
lanzamiento?
A: El diecinueve de Junio. De hoy en
ocho, a las diez de la noche en Ananké
Pizzería de La Mariscal. En la calle Pinto y Almagro. A dos cuadras de la plaza
Foch.
E: En qué lugares han tocado?
S: En varios lugares. En la Mariscal, en
Guápulo y en el Valle.
E: Hasta dónde piensan llegar con su
música?
S: Queremos hacer otro disco, después de
este. Vamos a hacer videos de todas las canciones para sacar un DVD. Esos son
los siguientes pasos que tenemos propuestos. También sería chévere ir a otros
países de Sudamérica.
E: Cuál es la respuesta que reciben
ustedes de la gente?
A: Se ha recibido con acogida, pero no
tanto en los conciertos porque este va a ser nuestro primer gran concierto. Es
ahora cuando nos vamos a dar cuenta cómo recibe nuestra música la gente. Hasta
ahora, yo creo que bien.
S: Las personas que han escuchado nuestro
disco han estado muy felices. En el internet, nuestro video, a mucha gente le
ha gustado.
E: En qué tipo de referente quieren
convertirse para las personas que les gusta y siguen su música?
S: En un referente de ganas, de hacer las
cosas con ganas, disfrutando. En un referente de apertura de la mente. Apertura
también hacia la gente, a colaborar con otros artistas.
E: Álvaro, tú que estás en la Casa Metro,
cuéntanos: cuál es tu opinión sobre ella?
A: Es un lugar súper clave, súper
chévere, para la gente joven que tiene ideas, que quiere trabajar con sus
ideas, con sus hobbies, con sus gustos, con sus formas de expresarse. Por mi
parte, el taller de circo es un lugar súper abierto en donde ser practica mucho
el respeto. Las personas crecen ahí, no solo como cirqueros sino como personas
también. Es decir que somos amigos entre todos. Además, el centro es súper
chévere y tener que venir hasta acá es bueno. Se encuentra gente de toda la
ciudad: del sur, del norte, del centro. También llegan de otros países
cirqueros a compartir sus experiencias.
E: Qué tal te pareció el aniversario de
la Casa Metro?
A: Fue un evento bastante grande. Ahí
estuvimos apoyando a que siga adelante ese proyecto. Por ahí escuchamos que se
iba a abrir otra Casa Metro. Eso sería
cheverazo.
E: Por cuántos talleres de la Casa Metro
has pasado tú?
A: Eso es chistoso porque siendo también
músico, solo he pasado por el de circo. No me he acercado por el de música.
Solo sé que existe, y que es chévere también.
E: Antes de terminar, chicos, qué les
parece si hacen una invitación para la gente que nos escucha para invitarles a
la presentación de su nuevo disco?
A:
Bueno ahí a toda la gente, les invitamos al Ananké de La Zona, Pinto y
Almagro, de hoy en ocho, el sábado diecinueve de junio a que gocen de un show
no solo de música sino también de video.
S: Vamos a estar con Pancho Viñachi.
Conocido como Naco. Famoso VJ de la capital. La entrada va a costar cuatro
dólares, viene con un canelazo y nueve dólares si es que quieren con disco.
A: También invitamos a todos los jóvenes
a los que les gusta el arte a que vengan a la Casa Metropolitana de las
Juventudes.
E: Gracias por habernos acompañado. Este
espacio también es suyo. Las puertas de nuestro espacio siempre estarán
abiertas y dispuestas para lo que necesiten.
